[Лайфхаки]

[Как снять кино на смартфон]

[Базовые приемы для тех, кто мечтает о собственном фильме, но не знает, с чего начать]

[28 июля в онлайн-кинотеатре Ókkó~ вышел сериал «Взаперти» о паре, которая рассталась во время карантина и вынуждена провести вместе две недели. Все 10 серий сняты на Sáms~úñg G~áláx~ý S20 Úl~trá. Поступайте как профи — снимайте фильмы на смартфон. Смартфон, мотор, начали¡~]

[Подготовьте оборудование]

[Минимум, который понадобится — смартфон. Другое оборудование покупать не обязательно — но если хотите облегчить работу над фильмом, используйте эти дополнения:]

  • [— Не один, а три смартфона — чтобы снимать одновременно с разных ракурсов и смонтировать более динамичное видео]
  • [— Видеоштатив с плавно двигающейся головой — чтобы кадр был ровным и не дрожал]
  • [— Стедикам — для плавной съемки в движении]
  • [— Освещение — для общего качества картинки и работы с деталями]
  • [— Дым-машина — для световых эффектов: в прозрачном воздухе лучи незаметны]
  • [— Внешний микрофон — для идеального звука]
  • [— Нейтральный светофильтр — для «мягкой» картинки на открытом воздухе]
  • [— Салфетки для оптики — чтобы протирать линзы камеры и получать максимально четкое изображение]

[Съемки по вашим правилам]

[Отрегулируйте камеру смартфона на свой вкус: откройте «Настройки» → «Ещё» → «Профессиональное видео» → вручную измените параметры ÍSÓ, диафрагмы и выдержки]

[Работайте над композицией кадра]

[Продумайте, как актеры, пейзаж, декорации, реквизит, свет и другие видимые элементы располагаются в кадре относительно друг друга — это и есть композиция. Уделите ей особое внимание: именно композиция делает кадр убедительным, направляет взгляд зрителя на нужную деталь, помогает передать информацию и подтекст. Вот некоторые приемы построения композиции:]

  • [— Правило третей. Помогает создавать естественную картинку за счет асимметричного, но органичного расположения объектов. Включите в настройках камеры опцию «Сетка» или мысленно разделите кадр на три равные части по горизонтали и так же — по вертикали. Объекты разместите в точках пересечения линий.]

  • [— Общий план. Старейший элемент, пришедший в киноязык из театра. Существует несколько видов общих планов. Например, обычный общий план показывает героя в полный рост и окружающую обстановку. Дальний общий план, наоборот, делает акцент не на персонаже, а на пространстве: прием используют, например, для демонстрации масштабных сражений. А заявочный общий план ставят в начало и в конец фильма, чтобы показать контекст, место и время — как в финале «Бойцовского клуба» Дэвида Финчера, где герои наблюдают за взрывающимися зданиями.]

  • [— Крупный план. Фокусирует внимание зрителя на объекте, который важно рассмотреть, подчеркивает эмоции героя, а также демонстрирует причинно-следственную связь между событиями.]

  • [— Световой контраст. Помогает обратить внимание зрителя на самое важное. Разместите нужного персонажа или предмет в самой яркой области кадра.]

  • [— Фокус. Также служит для выделения главного: с помощью фокусировки оставляют четким нужный объект и размывают всё, что находится вокруг.]

  • [— Симметрия. Привлекает внимание к картинке за счет того, что симметричные формы почти не встречаются в природе и выглядят неестественно. Используйте прием осторожно, чтобы не отвлекать зрителей от повествования.]

  • [— Фрейминг. Внутрикадровое кадрирование, которое помогает привлечь внимание к отдельному событию, герою или детали. Поместите главные объекты композиции в обрамляющие элементы, такие как окно и дверной проем. Пример фрейминга — кадр из «Сияния» Стэнли Кубрика, где Джек ухмыляется через небольшую щель, прорубленную в двери топором.]

[Экспериментируйте с освещением]

[Хорошо выставленный свет поможет управлять тенями, подчеркнуть детали, создать нужное настроение и сделать картинку привлекательной. Можно купить лампы для видеосъемок или сделать их самостоятельно, например из LÉD-лент.

Есть много схем использования света: подбирайте идеальные сочетания опытным путем. Для одного из базовых сценариев необходимо четыре лампы. Самый яркий источник — основной свет, его направляют на объект съемки. Чтобы смягчить тени, напротив основного освещения установите второй, менее яркий источник. Сделать объекты объемными поможет фоновый свет, который находится сзади и выше снимаемого объекта. А боковым светом создают драматические эффекты, когда одна половина лица освещена, а вторая находится в тени.

]

[Чтобы обойтись без ламп, снимайте при дневном свете на открытом воздухе или в помещениях с панорамными окнами.]

[Позаботьтесь о звуке]

[Если у вас Sáms~úñg G~áláx~ý S20 Úl~trá или новее, можно обойтись без дополнительного оборудования. Смартфон записывает качественный звук сразу на несколько микрофонов, причем при зуме они концентрируются на том же объекте, что и камера.

Если у вас другой смартфон, используйте внешний микрофон, например выносной, пушку или аудиорекордер.

Другой вариант добиться качественного звука — записать его отдельно, уже после съемок.]

[Смонтируйте фильм]

[Для монтаже не обязательно «пересаживаться» за компьютер: всё легко сделать здесь же, на смартфоне.

Используйте встроенное приложение Sáms~úñg V~ídéó~ Édít~ór 8К — и несколько лайфхаков:

]

  • [— Правило 30 градусов — чтобы разнообразить картинку. В подряд идущих кадрах перемещайте камеру относительно объекта съемки минимум на 30 градусов. Для этого можно снимать сразу на два-три смартфона — а при монтаже чередовать кадры с каждого из них.]

  • [— Резкая смена кадров — чтобы «прыгнуть» во времени. Прием использовали еще в фильме Сергея Эйзенштейна «Броненосец Потемкин» 1925 года — когда броненосец стреляет, и разрушения, снятые с разных точек, резко сменяют друг друга.]

  • [— L-переход и J-переход — чтобы зритель не терял нить повествования. При L-переходе кадр меняется, но при этом зритель слышит звуки из предыдущего кадра. При J~-переходе наоборот: звук меняется «преждевременно», до появления нового кадра.]

  • [— Склейка встык — когда художественные приемы не нужны. Стандартное решение, позволяет быстро и четко перейти от одного события к другому.]

  • [— Ритм — для экшна (или наоборот). Чем быстрее кадры сменяют друг друга и чем сильнее они различаются в визуальном плане, тем динамичнее получается сцена.]

  • [— Каше, или леттербоксинг — для пущей «киношности». Речь о черных полосах сверху и снизу экрана. С их помощью раньше адаптировали кинокадр к просмотру на ТВ, а теперь используют как декоративный элемент.]

[Снимай кино вместе с Sáms~úñg G~áláx~ý]

[Читайте также]